jueves, 13 de junio de 2013

ROL EN VIVO: EL TEATRO DE LA MENTE



- INTRODUCCION


            - EL JUEGO DE ROL - ROL EN VIVO


El rol en vivo es una modalidad de juego de rol, que se desarrolla en tiempo real y de forma escenificada, en el que los participantes asumen un rol imaginario integrado en la trama del juego. Liderando el juego de rol puede haber uno o varios másteres o directores, encargados en principio de establecer la trama del juego, los personajes, objetivos, etc. Mientras se desarrolla la partida, el máster es el encargado de establecer hasta qué punto la partida se encuentra en manos del azar o de reconducir la trama.


Cada participante es libre de definir el carácter de su personaje y de improvisar sus acciones y decisiones. Es por esto que no hay un guión marcado en los juegos de rol, sino que se va desarrollando a lo largo de la partida en función de las acciones de los participantes. La imaginación y el ingenio son primordiales.


           Otra característica de los juegos de rol en vivo es que se pueden llevar a cabo en cualquier espacio; tanto en casas de particulares como en espacios públicos. En este último caso, los actores toman la ciudad como un escenario; la ciudad se convierte en el telón de fondo y sus ciudadanos en extras y espectadores espontáneos. La ciudad se vuelve irreal, por eso cuando la actuación tiene lugar en la calle, la línea entre la ficción y la realidad se extiende por toda la ciudad.


        Los jugadores, con el atuendo adecuado para su personaje, desarrollan simultáneamente el papel de actores y de público. Son tanto los actores que representan la obra como el público al que va dirigida. En este caso, la escenografía y puesta en escena del juego, no está diseñada para un público sentado, fijo en un punto y ajeno a la obra, sino que está pensada para los propios participantes, que a su vez, son parte de la propia escenografía.


          No hay un único escenario fijo, sino que los jugadores se desplazan libremente por las áreas asignadas por el máster. El escenario se disuelve con el entorno, desaparecen los límites y el escenario se vuelve infinito. 


- HERRAMIENTA DE APRENDIZAJE Y TERAPIA


Los juegos de rol son la versión adulta de los juegos de fantasía infantiles como “policías y ladrones”, “indios y vaqueros”… Es un método educativo usado desde la antigüedad y principalmente a una edad temprana en el que se le enseña al infante los roles de la sociedad, como cuando juega a “los médicos”, “tendero y cliente”, “a ser mamá”, etc.


La recreación histórica constituye a su vez otra modalidad de juego de rol practicada durante milenios y, al transmitirse entre generaciones, ha permitido recrear tácticas y hábitos del pasado que, de no ser así, habrían caído en el olvido.


Como método terapéutico se emplean las “simulaciones de procesos sociales de múltiple agenda” que no es sino un juego de roles individuales dentro de un grupo social hipotético en el que los sujetos experimentan la complejidad de establecer metas particulares y colectivas dentro del grupo. Así mismo, el psicodrama, inspirada en el teatro de improvisación, emplea la interpretación de roles y escenas como técnica terapéutica.



- OBJETIVOS 


El objetivo de este estudio reside en diseñar la escenografía y los espacios donde se llevaría a cabo una partida de rol en vivo. Se ha tratado de buscar una temática que se ajuste al formato de un juego de rol: que permita general dos bandos, que sea conocida y permita la flexibilidad del guión. En este caso se diseñarán los espacios donde se llevaría a cabo un juego de rol en vivo sobre la Batalla de los Titanes.  



- LOS DIOSES DEL OLIMPO Y LOS TITANES


            La Batalla de los Titanes, también conocida como Titanomaquia o Batalla Titánica, son una serie de batallas que tuvieron lugar durante 10 años antes de la existencia de la humanidad. Los dioses olímpicos derrotaron a los Titanes, una raza divina más antigua y primitiva, estableciendo un nuevo orden cósmico.


            La trama comienza cuando Cronos (el titán más joven), con la ayuda de su madre Gea, derroca a su propio padre, Urano, y libera a sus hermanos que habían sido encerrados en el Tártaro bajo el reinado tiránico de su padre. Por miedo a que sus propios hijos se revelasen contra él, Cronos se tragaba a sus hijos según nacían. Sin embargo, su esposa (y hermana) Rea, consiguió evitar que se comiera a su quinto y sexto hijos, Poseidón y Zeus, entregándole en su lugar un caballo y una piedra envuelta en pañales respectivamente. Una vez que Zeus fue mayor, hizo que Cronos tomara una poción que le hizo vomitar a los hijos que se había tragado. Zeus llevó entonces a los Olímpicos a la rebelión contra los Titanes, a su vez encabezados por Cronos. Además, los Hecatónquiros y los Cíclopes, que habían sido encarcelados por Cronos, ayudaron a los Olímpicos.


            Tras la victoria, después de una década, los Olímpicos se dividieron el botín; los cielos a Zeus, el mar a Poseidón y el inframundo a Hades. Encerraron a la mayoría de los Titanes derrotados en el Tártaro, las más hondas profundidades del inframundo. Zeus le dio a Atlas un castigo diferente: que sujetase los cielos por toda la eternidad, ya que Urano se había derrumbado sobre la tierra tras la guerra. Sobre el destino de Cronos, la tradición más antigua supone que se encuentra en el Tártaro junto al resto de los Titanes. Los Hecatónquiros quedaron montando guardia sobre los prisioneros.



- REFERENCIAS


            - Dogville. Lars von Trier, 2003


            Para rodar Dogville (2003), Lars von Trier construyó en un estudio la maqueta de un pueblo como un plano de arquitectura; las casas quedan representadas en dos dimensiones construyendo un espacio donde se disuelven los límites de la arquitectura. La arquitectura queda reducida a su huella mínima, liberando al espectador de la percepción visual del espacio imaginario. De esta forma, el espectador puede observar simultáneamente a los miembros que ocupan las distintas unidades domésticas.



  

              - Sala de los Gigantes, Palazzo del Té, Mantua, Italia. Giulio Romano, 1526-1528


            El Palacio del Té es un edificio manierista de planta cuadrada, construido en 1524-1534 en las afueras de las murallas de Mantua. El arquitecto a quien se encomendó fue Giulio Romano, un alumno de Rafael. En su interior se encuentra la Sala de los Gigantes y uno de los frescos más famoso del manierismo. En él se representa la Batalla de los Gigantes de forma continuada por todo el mural de la sala. Giulio reproduce la escena situando a Zeus en la bóveda liderando a su ejército entre nubes y cayendo sobre los gigantes que se derrumban en su fallido ascenso al Olimpo. La ilusión que genera la bóveda y la composición de la perspectiva, proyectan la arquitectura de la habitación.      
 


 
            - La Traviata, Macerata, Italia. Josef Svoboda, 1993


            Josef Svoboda, arquitecto y escenógrafo, diseñó en 1993 la escenografía de La Traviata para la ópera de Macerata. El escenario se encontraba en un espacio al aire libre de enormes dimensiones. La escenografía la componía un espejo enorme de 20 metros de ancho por 14 de alto que comienza tumbado al principio de la representación y se comienza a levantar a mitad del preludio quedándose a 45º de inclinación. Los telones van retinándose con cada cambio de escena solo que en este caso están en el suelo y son visibles a través de su reflejo irregular en el espejo. Svoboda logra así manipular la imagen y duplicar la percepción de la escena gracias al reflejo.





   

- PROPUESTA DE LA ESCENOGRAFÍA


            La elección de la ubicación para llevar a cabo una partida de rol en vivo es de suma importancia, dado que dependiendo de la temática, podemos servirnos de un espacio u otros dentro de un sinfín que ofrece la ciudad. En este caso se ha escogido el Parque de María Luisa en Sevilla. El entorno natural, los jardines y la variedad de espacios que se encuentran en el parque lo hacen el escenario idóneo para la propuesta.


Para la escenografía se han diseñado los dos espacios principales para el desarrollo de la partida de rol. Estos espacios, actuando como polos opuestos, representan el Olimpo y el Tártaro. En este caso, la escenografía no la define una secuencia establecida de efectos de luz y sonido, sino que el propio entorno lo impone, como el canto de los pájaros o los cambios de luz al anochecer.

EL TÁRTARO:

En la Ilíada, Zeus dice que el Tártaro está «tan abajo del Hades como el cielo está de alto sobre la tierra». Es un pozo húmedo, frío y desgraciado hundido en la tenebrosa oscuridad. 


Por ello, el Monte Gurugú, ubicado en el Parque de María Luisa de Sevilla, es el escenario idóneo para recrear el Tártaro. La abundante vegetación y el efecto corredor generan un recorrido que da la sensación de adentrarse en la roca.


Para el recorrido se extiende una alfombra roja con antorchas en sus extremos. El rojo y el fuego aluden a las brasas del inframundo y, la boca del túnel que atraviesa la roca, a un lúgubre pozo que se adentra en las tinieblas. La luz arrojada por las antorchas en el ocaso, al ser intermitente,  genera proyecciones de movimiento en la vegetación y en los presentes.
 



ESCENOGRAFÍA PARA EL TÁRTARO

 
EL OLIMPO:


Para recrear el Olimpo nos situaremos en una explanada contigua a la glorieta de Ofelia Nieto, a unos metros del Monte Gurugú. En ella se disponen 16 espejos planos de 1 metro de ancho por 3 metros de alto, con una inclinación de 135º respecto del suelo. Dichos espejos dibujan un círculo en planta de 10 metros de diámetro, de forma que queda un espacio de 1 metro entre los espejos. En el centro del conjunto se encuentra el asiento; el trono de Zeus.


 ESCENOGRAFÍA PARA EL OLIMPO

 
La inclinación de los espejos permite que aquel que los mire vea el cielo reflejado desde cualquier punto del interior del círculo dando la sensación de estar rodeado por el cielo y las nubes. Los espejos son planos por lo que generan una imagen virtual no deformada y fragmentada, ya que están intercalados. 


Un haz de luz blanca se proyecta desde el bajo del asiento hacia el exterior radialmente y proyectándose sobre los espejos. De esta forma, la luz produce brillo y genera una atmósfera envolvente. Gracias a la inclinación de los espejos, la luz no genera reflejos molestos a aquel que se encuentre dentro del círculo.
 


La posición de los espejos asemeja la columnata de un templo griego de planta circular permitiendo así que los participantes puedan acceder hacia el interior del círculo radialmente. Esto le otorga al conjunto cierta permeabilidad que lo constituye como un espacio de encuentro y reunión; la asamblea de los dioses. En el centro, presidiendo, el trono de Zeus, sin respaldo dado el espacio de relación se proyecta radialmente en todas direcciones.